Passei uns dias sem escrever.
Não muitos.
Havia a ideia de um capítulo.
Durante o período em que não escrevi desenvolvi bem o que eu queria.
As nuanças da cena.
De tal modo que obtive material para dois capítulos seguintes, o que escrevi e o próximo, além de já ter uma ideia do seguinte.
Tenho a impressão de que cheguei à metade do romance.
Escrever uma cena, como eu fiz, que se passa num cemitério específico (o meu, por questões sonoras, e de certa forma geográficas, boa parte da ação se passa em um bairro de João Pessoa, é o Senhor da Boa Sentença), me obriga a ir lá e conferir ‘in loco’ detalhes do local?
Mais que trazer à trama aspectos de crônica, o meu interesse foi marcar a revelação de uma dupla identidade do personagem do Vingador (vamos chamá-lo assim). Há, como subtrama, um litígio entre nosso herói com uma grande estrutura, a qual ele pertenceu e com a qual ele rompe abertamente. Na cena, acontece um ensaio de dissensão da parte poderosa, que faz uma proposta para cessar fogo. O morto em questão era alguém conciliador entre as duas partes.
Lendo o que acabo de escrever – os parágrafos iniciais desse post – parece tão esquematizado, tão calculado, tão frio… Aprecio colocar muitas ações, pequenos conflitos, talvez uma lição do teatro, de fazer com que a cena fique viva. Como, de alguma maneira, presto um tributo ao ‘Hamlet’, ponho em cena dois coveiros e a um deles atribuo um papel com alguma importância.
Inventei até de meter uma citação.
Me pareceu algo forçada.
Vou ver se consigo salvá-la nas versões seguintes. Se não ficar ao meu gosto, corto-a. O ambiente e os personagens já são uma evocação muito forte, acho que a citação é dispensável.
Esta escritura, cumpre dizer, é a primeira de-mão.
Escrevo sem revisar; querendo ler que história escrevo.
Aliás, a respeito disso, da maneira como a história caminha, devo escrever noutra ocasião. Neste primeiro momento, me interessa saber que narrativa desejo contar.
A revisão imediata é para ajustar o esquematismo e o cálculo.
Acredito que ir ao Senhor da Boa Sentença não contribua muito para o principal, para o que eu quero dizer. Talvez, saber suas latitudes, as ferrugens dos portões, a disposições das lápides, me ajude no colorido. Nas cenas descritivas. Nos ambientes nos quais os personagens circulem.
Devo fazer a visita num segundo momento. Antes de iniciar a segunda escritura, o segundo corte.
Por outro lado, como disse Spielberg, não é preciso ser um E.T para escrever sobre um. E, tampouco, é necessário cometer um crime para fazer um romance policial.
Não, porém, se me apetece ir em alguns lugares que menciono no romance. Alguns, eu já percorri e frequentei há muito tempo e os tenho vivos na memória; outros, sim, terei de ir e experienciar, tomar notas e tal.
Estou no sexto capítulo.
Finalizei ontem.
Só costumo começar a escrever quando tenho algo, minimamente, estruturado.
Preciso saber, de antemão: como a cena vai se relacionar com o todo; se posso desenvolver mais sobre determinados personagens. Defino linhas de ação; estabeleço objetivos, tento entremear mais de um, em geral, cruzando linhas.
Evidente que gosto de me surpreender, de ser, no instante em que sou leitor também, instado a mudar ou abrir uma outra janela, a não saber o que virá a seguir.
E isso já aconteceu. O caso mais evidente disso se dá no primeiro capítulo.
Quis compor um cenário e pus uma personagem figurante.
Só que ela apareceu com tamanha força que ganhou um papel de maior relevância e acabou catalisando o que eu realmente queria para a subtrama, que, a meu ver, tem de ser tão eficiente quanto a principal.
E aqui cumpre uma explicação.
O romance que escrevo deriva de uma novela de vingança já escrita por mim.
Precisava de tramas paralelas e, sobretudo, um outro fio correndo espelhado ao que eu já havia composto e para onde o meu final se desenhava.
***
Como não esfregar uma metáfora na cara do leitor?
Como não expor o truque e o feitio de um símbolo?
Como, literalmente, distrair a atenção do que é mais importante, soterrando-o como algo sem tanto alarido e valor?
Penso, sempre, no teatro; na arte de justificar, com motivos plausíveis, o aparecimento de uma arma que, é lei da carpintaria de palco, só ocorre porque há de desempenhar um uso.
Então, se meu objetivo é matar, no meu caso bem específico da cena que me empacou, mostrar um elemento que simbolize a identidade do meu personagem, filho do Pai Vingador, identidade cindida, e que vai abrir uma vereda, uma jornada para o filho, eu preciso fazer com que essa arma que apareça seja verdadeira, soe e funcione para além de sua metáfora.
Eu tenho uma tentação inicial.
A de colocar nosso filho em um prostíbulo.
A meu favor, para esta opção, tenho o fato de que a mãe de nosso personagem trabalhou em um quando jovem. O que me falta é um argumento plausível para levá-lo lá. Ainda não tenho. E preciso disso pra começar a escrever.
Sim, costumo ir à praia e entre um mergulho e outro as ideias me vêm; a longa caminhada de volta, Cabo Branco – Tambauzinho também ajuda.
Com essa chuva fica difícil pensar.
